Кафедра рисунку та живопису

Кафедра рисунка та живопису створена в серпні 2009 року. Заснуванню кафедри сприяло об’єднання творчого та педагогічного потенціалу, який раніше здійснював підготовку студентів в галузі пластичних мистецтв на факультеті дизайну.

Колектив кафедри рисунка та живопису спрямовує свої зусилля на підготовку фахівців вищого рівня, що ґрунтуються на пріоритетному значенні творчого мислення та реалізації творчого потенціалу особистості, здатної ефективно втілювати новітні тенденції часу в створенні гармонійного середовища. Викладачами кафедри приділяється велика увага вихованню студентської молоді та забезпеченню її високої освіченості.

Олена Владиславівна Бражнік – завідувач кафедри, член Національної спілки художників України, заслужений художник України, нагороджена Почесною Грамотою Верховної Ради України «За особливі заслуги перед українським народом», має Подяку Київського міського голови «За вагомий особистий внесок в розвиток образотворчого мистецтва», є лауреатом міжнародної премії та міжнародним дипломантом у сфері професійної діяльності, співзасновник громадської організації «Об’єднання правоволодарів у сфері образотворчого мистецтва та архітектурної діяльності», учасник 75 всеукраїнських та міжнародних виставок, автор біля 1000 творів станкового живопису, репрезентована в державних енциклопедичних виданнях сучасної України, що стосуються видатних діячів національної культури всіх часів, автор наукових праць з мистецької педагогіки та літературних творів, має 30 років безперервного педагогічного стажу в сфері образотворчого мистецтва.

У відповідності з робочими планами університету та профілем діяльності даної спеціалізації науково-педагогічний склад кафедри рисунка та живопису впродовж перших трьох курсів здійснює академічну підготовку студентів з наступних дисциплін: «Рисунок», «Живопис», «Кольорознавство», «Пластична анатомія», «Скульптура», «Декоративна пластика».

Курс навчальної дисципліни «Рисунок» передбачає вивчення художніх засобів для відтворення будь-яких об’єктів у просторовому середовищі і є важливою складовою професії дизайнера. Дисципліна «Рисунок» спирається на загальну підготовку студентів, що забезпечується такими дисциплінами, як: «Пластична анатомія», «Основи композиції», «Історія образотворчого мистецтва».

Мета курсу – розвиток творчого підходу до створення художнього образу засобами академічного рисунка, набуття необхідних практичних навичок для вирішення композиційної цілісності зображення, вивчення способів відтворення форми, її площинно-конструктивних закономірностей, практичне засвоєння різних графічних технік, розвиток конструктивно-аналітичного мислення, зосередження на суттєвому, головному.

Завдання курсу:

  • засвоєння основних графічних технік рисунка;
  • побудова зображуваного об’єкта за допомогою лінійної перспективи;
  • визначення пропорційних співвідношень між об’єктами та їх частинами;
  • розуміння пластики руху складної форми;
  • формування конструктивно-аналітичного мислення;
  • вибір художніх засобів рисунка;
  • розуміння композиційних закономірностей та культури рисунка.

Студенти набувають таких умінь і навичок:

  • визначати візуальні розміри і пропорції предметів з урахуванням перспективних деформацій;
  • використовувати закони лінійної і повітряної перспективи;
  • відтворювати зображення ефекту драпірування за допомогою різних типів складок;
  • відтворювати цілісність зображення на завершальній стадії рисунка;
  • дотримуватись послідовності в роботі над зображенням;
  • усвідомлювати логіку будови складної форми фігури людини, механіку її руху, типові закономірності, конструктивний зв’язок частин і цілого;
  • засвоювати графічний аналіз зображення складних форм на основі визначення конструктивних ліній і площин;
  • створювати цілісний образ шляхом точного і лаконічного виявлення основної характеристики моделі;
  • вдосконалювати професійну майстерність виконання рисунка.

Навчальна дисципліна «Живопис» формує візуальний образ предметного середовища, сприяє відтворенню кольорової гармонії та оптичної коректури простору і форми за допомогою виражальних можливостей кольору. Базисом у вивченні студентами дисципліни «Живопис» є загальна підготовка дизайнерів з “Кольорознавства”, “Пластичної анатомії”, “Історії образотворчого мистецтва”, “Академічного рисунка”, сприяючи формуванню художнього світогляду.

Мета курсу – засвоєння прийомів формотворення об’єктів зображення за допомогою кольору, тонових контрастів і нюансів, вирішення складних просторових і колористичних завдань в процесі роботи з основними живописними техніками, оволодіння універсальною та зрозумілою мовою в образотворчому мистецтві, завдяки якій в подальшому можливі новаторські пошуки.

Завдання навчальної дисципліни:

  • засвоєння основних живописних технік;
  • формування практичних навичок для вирішення композиційної цілісності зображення;
  • вивчення способів відтворення складних форм та різних за матеріальністю предметів з допомогою різних живописних технік;
  • використання тепло-холодних властивостей кольору при створенні цілісного повітряно-просторового середовища з гармонійно організованим колоритом;
  • розуміння живописно-пластичної структури зображення;
  • набуття навичок живописного аналізу і подальший розвиток художнього досвіду;
  • розвиток культури живопису.

Студенти набувають таких умінь і навичок:

  • визначати основні і додаткові кольори, їх залежність і взаємовплив, як засіб для відтворення кольорової характеристики предметів;
  • використовувати закон повітряної перспективи;
  • відтворювати вплив кольору на сприйняття простору;
  • дотримуватись послідовності в роботі над зображенням;
  • усвідомлювати логіку формотворення за допомогою світлотіні, кольору та його тепло-холодних властивостей;
  • відтворювати цілісність зображення на завершальній стадії роботи;
  • гармонізувати кольорові і тонові відношення різних об’єктів в єдиному кольоровому просторі;
  • створювати цілісний образ, розкривати сутність моделі за допомогою живописної плями;
  • оволодівати технічною свободою і розкутістю виконання за умовою міцної живописно-конструктивної побудови;
  • вдосконалювати навички живописної майстерності.

Науково-педагогічний склад кафедри

Світлана Олександрівна Лопухова – доцент кафедри, член Національної спілки художників України, заслужений художник України. Має вагомі творчі досягнення як художник кіно та майстер монументального розпису. Багато років співпрацює з національними видавництвами в галузі книжкового оформлення та ілюстрації. Брала участь в багатьох художніх виставках. Біля 20 років викладає образотворче мистецтво.

Олексій Ілліч Овчаренко – доцент кафедри, кандидат мистецтвознавства, член Національної спілки художників України, мистецтвознавець, живописець, скульптор. Учасник всеукраїнських виставок. Автор близько 100 наукових праць з питань книжкової графіки ХVII – XVIII ст., сакрального мистецтва України ХVII – поч. ХХ ст., має Подяку Київського міського голови «За вагомий особистий внесок у збереження історичної та архітектурної спадщини», нагороджений Почесною грамотою спілки дизайнерів України «За значний особистий внесок у культурно-мистецький розвиток України». Загальний педагогічний стаж – понад 25 років.

Леонід Іванович Сотник – доцент кафедри, заслужений діяч мистецтв України, перший заступник голови Національної спілки художників України, голова Київської спілки художників України. Учасник понад 60 всеукраїнських та міжнародних виставок. Член експертної комісії Міністерства культури України (2003-2005рр.). Має Подяку Оболонської в м. Києві райдержадміністрації за професійну діяльність. Протягом 20 років викладає рисунок та живопис.

Юрій Федорович Худяков – доцент кафедри, народний архітектор України, член Національної спілки архітекторів України, з 1990 по 2009 рік обіймав посаду віце-президента Національної спілки архітекторів України. Співавтор законів України «Про творчих працівників та творчі спілки», «Про архітектурну діяльність», «Про авторське право і суміжні права». Брав участь в багатьох наукових конференціях і семінарах з професійних питань в Україні і за кордоном. Керував підготовкою дипломників в провідних творчих вищих навчальних закладах України. Учасник багатьох виставок і конкурсів архітектурних і художніх творів.

Володимир Миколайович Сковронський – доцент кафедри, член спілки дизайнерів України, автор багатьох творів образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва, які були експоновані на численних виставках. Автор наукових та навчально-методичних праць з практики і теорії пластичних мистецтв. Підготовлені ним фахівці неодноразово ставали лауреатами мистецьких конкурсів. Має більше 20 років педагогічного стажу в сфері образотворчого мистецтва.

Богдан Володимирович Сковронський – асистент кафедри, член спілки дизайнерів України, дизайнер, здобувач при аспірантурі КНУКіМ, працює над кандидатською дисертацією за темою «Композиція художнього твору як знакова система». Викладач дисциплін : «Скульптура», «Декоративна пластика».

Адреса кафедри: вул. Щорса36, ауд.310,
тел.: (044) 286-43-01.

Контакти
Email: abiturient@knukim.edu.ua
Тел.: (044) 285-44-86, 285-43-86
Факс: (044) 285-85-27